他来了！他来了！
传说中的世纪霸权终于震撼开播。
作为万众瞩目的王炸热血顶流，其以一己之力，拉高外界舆论对整个秋季档的瞩目程度。
一个 PV 的讨论度，能顶别人 48 集正片。
作为《周刊少年 Jump》后 " 民工漫三巨头 " 时期的门面和担当，漫画发行量已突破 1500 万本。已经连续两年拿下 " 这本漫画真厉害！" 冠军。
播出后，旋即登顶各大热门榜单。

在山呼海啸的讨论声中，豆瓣喜提 9.2 分。

不吹不黑，十点君认为这个分数，
低了。
今天就给大家盘盘，这番到底强在哪。

《电锯人》的主角，有着少年漫史上最悲催、凄惨、无尊严的开场。

父亲欠了一笔巨债后上吊自杀，年幼的电次食不果腹，为了还债更不惜变卖自己的器官，可高利贷竟然越还越多。
机缘巧合下，年幼的年幼救了一只电锯恶魔 " 波奇塔 "。

为了赚钱，走投无路的电次只好拿 " 波奇塔 " 做武器，成为恶魔猎人。

在设定中，世界上充斥着各式各样的 " 恶魔 "，所有的恶魔都与一个具象化的物品或概念相关联，人们对这种东西越是恐惧，恶魔的力量也就越大。
开篇电次猎杀了 " 番茄恶魔 " 这种小怪，获得 40 万日元的赏金。但扣掉各种中介费和利息后，到手里的钱只够买片面包。
他的梦想很简单。

没有女友，没有未来的他，就这样蜗居于杂乱的铁皮屋内，过着如 " 狗 " 一般的人生 ……
一天夜里，电次和波奇塔接单去斩杀恶魔，不料却被雇主暗算。

雇主本想扩展业余，于是跟僵尸恶魔签订契约。
一般大多数恶魔都极为仇视人类，但也有少部分与人类友好，有的恶魔还会选择与人类签订契约，允许人类借用自己的力量，代价则一般伴随人类的巨大牺牲。
僵尸恶魔痛恨 " 恶魔猎人 "，他假借缔约直接拿下了整个组织。

电次被大卸八块，像垃圾那样被丢进垃圾桶里。

不过电次生前曾跟波奇塔立下契约。

波奇塔将自己变成电次的心脏，使他以半魔半人的姿态重生。
重生后的电次大开杀戒，瞬间团灭了整个僵尸大军。
隔天一早，公安玛奇玛抵达案发现场，她给了电次两个选择。

得知成为 " 公务员 " 后每天都有正经早饭吃后，他义无反顾地选择" 成为玛奇玛小姐的狗 "。

加入了对魔特异第 4 课，成为公安旗下的恶魔猎人。

这个开局看似是一副" 底层小人物逆袭 "的传统热血漫展开模式，
直到后期围绕 " 玛奇玛 " 这个人物的" 击穿读者心智 "的逆天展开，彻底露出了 " 黑色漫画 " 的凶残真面目。

《电锯人》之所以能够走红，除了作者藤本树长篇首作《炎拳》大成功，所积累的原始死忠粉丝外，很大的程度可以归功于从内容到形式上全方位的反套路。
王道的主题、简单易懂的分镜、以及友情努力带来的胜利，这些主流作品崇尚的价值观，在《电锯人》里通通都被切成碎片。
本作里，不仅有许多粗暴不讲逻辑的整活演出，还充斥大量意味不明（作者压根就没打算明）的分镜，就连友情努力的后果，都以一种极端扭曲的方式呈现，让你每次都能为过于剑走偏锋的发展目瞪口呆。

长篇作品无法啃" 有趣的世界观、作画或迷人角色 "的老本。
若反套路、发便当等情节猛药用得过于频繁，读者也容易产生麻痹。
所以，《电锯人》不单只有以上这些 " 花活噱头 "，能让观众们欲罢不能，其安身立命的致胜法宝，可以归纳为以下两点：
其一，是作者强大的说（洗）服（脑）力，虽然看似电波，但可以完美自洽的叙事逻辑，即便主角总是不断、迅速地变换终极目标和行为动机，但仍然不会让读者感到突兀。
电次并没有如其他少年漫画男主角一般的 " 伟光正 "，打架也只会踹裤裆。

因为起点足够低，易满足程度相当高。
光是在第一集中，电次的这种改弦更张就反复上演了三次。
随着情节发展，他的动机还会继续跳跃。
不像漩涡鸣人一直想要成为火影、路飞就想要找到宝藏成为海贼王 ……
电次的心之所向，总建立在比我们预期更微小的目标上：果酱、欧派、和女孩约会、贴贴。
而每一次的目标变化，都钓着我们的好奇心，却从未让我们感到人设分裂。

其二，是利用漫画套路实施反套路，后期接连不断神转折总能杀读者个措手不及。
当代的创作者普遍面临一个困境——
观众对 " 奇观 " 的标准提升，曾经的 " 略显奇葩 " 如今已经 " 稀松平常 "。
但藤本树对于奇观的塑造能力，显然轻松突破了当代读者脑洞的门槛。
从《炎拳》中的" 哥哥真好吃 "，到《电锯人》中，各种脑洞大开的奇观场面。
" 鲨旋风 "" 万圣节 "" 尸体在说话 "，如今个个都成为二次元的 " 典中典 "。

无论多么吊诡，藤本树的作品最终往往会导向治愈的情感。
而他的治愈往往伴随扎心，且通过欺骗、懦弱、恶意等卑微的人性来展现。
比如帕瓦和猫的故事，比如电次与蕾塞的故事 ……
电次与重要的他人之间，一般都有着一层 " 教育、引导 " 的关系。
收养电次的玛奇玛，给了他从未有过的温柔；
教导电次的蕾塞跟他出身相同，两个人类世界的弃儿给予对方幻想的余地，幼稚却又温柔。

收留电次的早川秋熟练于家务，原本像照顾巨婴一样照顾着一无所知的电次，一天却忽然说要教电次做菜，理由是 " 要是哪天我不在了⋯ "
粗犷电波的线条下，埋着最细腻温柔的刀子。

这一切，都离不开作者藤本树。
这位今年刚刚 30 岁的青年漫画家，从学生时期便开始积极发表漫画。
2013 年以短篇《恋爱使人盲目》拿下 Jump 子月刊的新人漫画奖，2016 正式推出第一部长篇连载《炎拳》。

2018 年完结后，开始了《电锯人》的连载。
漫画读者应该都知道，藤本树是个不折不扣的电影迷，笔下漫画作经常出现电影镜头般的分镜。
今年推出的全新短篇《再见绘梨》更是直接以电影为主题，讲了一个与吸血鬼谈恋爱的有趣故事。

正因如此，动画制作方 MAPPA 在 OP 中埋入了海量电影彩蛋，每一部都是藤本树推荐或者提到过的作品：

《杀手番茄》

《低俗小说》

《贞子 VS 伽椰子》
这就说回了《电锯人》动画版的制作。
对于制作公司来说，这么一尊顶流大佛完全就是烫手山芋。
改好了不一定名垂青史，搞砸了必然背千古骂名。
曾出品过《咒术回战》《进击的巨人 最终季》的MAPPA，这次已然全倾全力、破釜沉舟。
开播前户外硬广已经铺满全日本大街小巷。

音乐阵容豪华到让人咋舌。
配乐找来业界大神牛尾宪辅。
OP 请到红到发紫的米津玄师，ED 更是一集一换，足足有 12 首之多，

《电锯人》打破业界惯例，没有成立制作委员会，主创只有版权提供方集英社和 MAPPA 自己。
此举承担极高风险，但换来了创作上的自由。

跟原作电波邪道的大方向不同，动画版在风格上更偏重写实。
动画版分镜完全是对原作的重新诠释。
跟《刃牙》这种完完全全照搬原作分镜的，所投入的时间精力根本不是一个量级。

构图与光影非常巧妙，画面有许多留白，并且改变视角，借此表达角色的心境和地位关系，

选用了相对真人的演出手法。
文戏出挑，无论是中段电次跟波奇塔的回忆杀，还是后段和玛奇玛的初遇，在节奏把控和气氛酝酿上都拿捏得十分精准。

唯一比较微妙的，是在战斗部分采用了 3D 演出导致评价两极。
客观点说其实三渲二的技术本身并不差，监督想要的 B 级片、cult 感也的确有被呈现，但在程度上却没有发挥原作分镜那种尸山血海的爽感 + 魄力。

但是不可否认的是，对于电锯这种透视感极强的机械物件，3D 建模 + 摄影更好呈现（同理还有各种车辆、机甲），不仅比完全二维手绘准确、真实，而且能省下太多的时间和精力（手绘的话需要作监进行大量修正），是平衡观感和性价比之后的最优解。
一部分二次元原作党观众可能更倾向扳机社（《赛博朋克：边缘行者》）霸权社（《进击的巨人》）这种视效炫目，风格突出的类型。
但无疑对普通路人群体更友好。
声优阵容，从角色出发大胆启用新人，不会有熟悉的 " 既听感 "。

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每一帧每一秒都煞费苦心，整体观感相当高级，十点君个人十分喜欢，但这种另辟蹊径的大胆改编势必在全网掀起腥风血雨 ……
正如之前提到的，《电锯人》之所以能够红遍全球，或许是因为粉丝们已经厌倦所谓的 " 主流 "。
对于稍显实验性质的动画新作，米娜桑何尝不给个机会呢。